第260章 第二百六十章 (第2/3页)
上成功举办此类演唱会的歌手屈指可数，并非无人向往，而是多数人未具备相应实力。
完成四面台演唱会，常被视为歌手的职业荣耀，亦近似一种自我价值的实现。
“四面台”
这一概念，在业界具有标志性意义，甚至曾出现在《浮夸》的歌词中：
“如突然放声高歌，无论何处都似搭建四面台”
，即指此类演出形式。
因此，成功举办四面台演唱会，既需要歌手拥有扎实的声望与专业能力，也离不开观众群体的支持。
若准备不足而勉强为之，反而可能引发负面评价。
在实际演出安排中，许多歌手仍倾向于选择非四面台形式，例如本次蜀城音乐节即未采用该设计。
起初仅有一万张门票发售，随后由于方隐与**乐队的加入，额外增加了两万张票量。
现场共可容纳三万名观众。
如果蜀城音乐节继续扩大售票规模，甚至可以考虑采用双舞台方案。
但主办方最终并未选择这一方案。
双舞台搭建存在一定风险，且准备时间较为紧张。
短期内无法完成全部准备工作。
主要困难在于需要对现有舞台进行大幅调整。
这在实际操作中难以实现。
因此，音乐节仍维持了单面舞台的设置。
也就是说，观众只能从正面观看演出。
但也正因为这样，当你站在舞台上，面对前方涌动的人群时，那种感受难以用语言完全描述，只有亲身经历才能体会。
正如方隐与李易等人走上舞台时，由于没有幕布遮挡，前方观众的场景清晰可见。
即便是方隐，也不由得深吸一口气。
舞台正前方聚集着三万人，随着他们登台，欢呼与呐喊声阵阵传来。
即使佩戴耳返，仍能感受到隐约的声浪震动。
“方隐！”
“**乐队！”
“李易！”
“李曲父！”
“黄导师！”
“**老大！”
“陈宗师！”
“《天青瓷》！”
三万人的场馆中，呼喊声难以完全统一，因此传入耳中的声音显得纷繁交错。
但即便场面略显杂乱，声音也略显混合，凭借以往的经验与演出前的多次排练，方隐一行人并未显露出慌乱。
他们稳步走到各自位置，站定之后，方隐试了试面前的立式麦克风，随后并未按常规与观众互动，而是回头望向身后的李易等人。
接收到方隐的目光，毕修远挥动鼓棒，敲击出声。
砰！
砰！
砰砰！
砰砰！
鼓点猛然敲响！
从一声孤鸣开始。
速度逐渐加快！
咚哒咚咚……
慢慢构建出节奏的骨架！
开场半分钟……
几乎成了毕修远一人的鼓技展示！
前面提到过……
架子鼓！
是乐队节奏的掌控核心！
负责维持整个乐队的韵律流动！
甚至可以说……
鼓手，就是演出时的节奏引领者！
缺少鼓手的乐队……
哪怕作品再好，也难以成就完整的表演！
就算是风靡世界的演出……
只要没有鼓手，就一定无法完成！
举个最直接的例子！
大家都记得前世的迈克尔·杰克逊吧？！
他的现场表演！
是不是充满张力？！
是不是让人感到极度震撼？！
尤其是他站在台上，穿着黑西装与白衬衫……
双手轻拂袖口的那一刻……
相信很多人至今难忘！
但那一刻的声音……
其实并非来自他拍打衣物的响动！
也不是背景音乐的效杲！
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