第一四一章.北澄实还能进步？(4200字!) (第1/3页)
白石淳对待工作的态度一向认真专注。
那怕在拍摄组当中都有‘严肃高效’‘像是机器人’一样的风评。
他当然不可能不经考量就直接拉人进组。
事实上在与本间非彦他们交流的那个时候，他就已经对北澄实这个子役上心了。
毕竟今年日本电影业界一整年都不太景气。
而有北澄实出演的两部电影作品
一部是《怨子》、另一部是《被绑架的夏子》。
这两部作品能在自己所属的片种里取得良好的成绩——一部三亿日圆年度恐怖片第三，另一部累计票房已经突破九亿，正在向十亿日圆高歌猛进.
这当然也引起了他对北澄实这个子役的注意。
电影是最能够考验演员演技功底的。
因为需要演员每天出演，还要顶着导演各种要求，将台本的人物还原。
作为导演，白石淳能一眼看出。
无论是《怨子》当中的黑田内一，还是《被绑架的夏子》中的乃木夏子。
北澄实都以挑不出半分毛病的演技，将这两个完全不同的角色类型给演绎出来了。
最关键的是，白石淳能察觉到北澄实在演技方面的进步。
从表演黑田内一的时候，北澄实不太成熟的代入角色。
再到乃木夏子的时候，北澄实已经可以不再过度代入角色，转而使用自己的演技成功驾驭住角色。
这种进步速度，放在业界任何一个子役身上来讲。
都是十分惊人的。
可让白石淳没想到的是
“居然还能有进步。”
一向面无表情的白石淳，脸色难得有了波动。
他是看过《被绑架的夏子》，北澄实的吃戏的——那一段也是有北澄实的哭戏的。
以白石淳的目光来讲，那个时候北澄实的吃戏只能说是出色。
完全达不到这次表演的惊艳感。
就连他刚才身体都有些绷紧了——确实演得太好了。
一般来讲。
想要表达角色的情绪，就必须搭配上一些肢体语言。
而在这方面，大部分剧团、演技班出身的日本业界的演员的肢体动作是相当夸张的。
本身就十分安静严肃的白石淳不太喜欢那种表达方式——太夸张了反而让画面看起来不自然。
比起夸张的肢体动作，他更追求的是让演员尽量以明快、干脆的肢体表达，来表达出角色的情绪。
刚才的北澄实就完美地达到了他的要求。
没有台词。
没有过大的肢体动作。
只有无声的注视。
那种双眼积累着情感最终通过眼泪这一载体完美爆发出来的感觉.
“确实是出乎我的意料了。”
白石淳轻声自语。
第一次有了一种连他都没有看透演员的感觉。
怎么说呢。
他难得有了一种挫败感。
要知道作为导演，他一直以来都在严格要求自己。
在角色选择这上面就更是如此。
作为导演，他的第一要务就是要对演员的演技进行审核。
然而这一次却漏看了.
难得在一个子役身上有了挫败的感觉。
早知道北澄实在哭戏上面能表现得这么好。
他就应该花费大篇幅在北澄实身上——给北山理惠的镜头太多了。
毕竟一开始他是觉得北山理惠那边表现出来的效果会更好。
不过也还好吧。
白石淳目光平静地抬起。
北山理惠估计又在演技方面摸鱼了，出现了巨大失误——还没到她哭的时候，她却忍不住哭了。
这就刚好可以把刚才那个镜头重拍了。
想到这里，他在无线电里打了个招呼，将北澄实叫到跟前。
刚才北澄实在补妆，演了哭戏，把妆给‘哭’得有点花。
“北澄君，我准备把刚才那个镜头再拍一遍，你要再哭一次，能做好吗？”
虽然可以通过后期剪辑，但对于白石淳这种力求完美的人来讲。
当然是重拍更合适。
只不过重拍也需要注意一点。
那就是北澄实是否有把握能表现得像刚才那样完美。
毕竟拍摄这种东西。
有些镜头就是纯粹的神来之笔——演员突然来了状态挡都挡不住。
要是北澄实不行的话。
那还不如让后期多花点功夫对镜头剪辑。
他的提问还是那么简短，可话里的意思却完整表达出来了。
想重拍，但不知道北澄实有没有把握再展示刚才那种演技。
而对此——
“当然可以，白石导演。”
脸上浮现出完全没问题的表情，北澄实笑着开口。
“实际上我对刚才的演技也有点不太满意，我能表现得更好，白石导演能再给我一次机会，反倒是我应该谢谢您。”
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